美术欣赏的程序可以根据不同的教学方法和观点有所差异，但大体上可以归纳为以下几个步骤：
表达
走近作品：首先观察作品，陈述画面上可以直接看到的东西，如人物、动物、色彩、形状和方向等。
作品背后的故事：了解作品的时代背景、作者的生平、个性特征等相关信息。
分析与感受
理解立意和主题：分析作品表现的内容，理解其立意和主题，具象作品容易理解，抽象作品则需要探究其背后的意图和目的。
分析表现形式和手段：研究作者的艺术手法，分析这些手法如何使作品产生美感，关注整体的感染力、形象的选取与塑造等。
评价
个人感受：表达对作品的整体感受，评价作品给自己带来的愉悦、启发或其他情感反应。
文化含义和风格特征：理解作品的文化背景和风格特征，探讨其历史和文化价值。
创作练习
创作活动：鼓励学生根据所欣赏的艺术品或图片进行创作，以加深对作品的理解和表达能力。
此外，还可以采用一些具体的教学步骤，例如：
观照：
让学生观看作品的构图及表现，谈谈有何感觉。
说明：
由教师说明作品的特点、艺术家的生平和创作作品的历史背景。
分析：
让学生自己品味作品各部分的表现手段。
欣赏：
让学生综合全画幅的情景，欣赏其所表现的情调。
这些步骤可以帮助学生从直观感受入手，逐步深入理解作品的艺术价值和审美意义。通过这些步骤，学生不仅能够欣赏美术作品的美，还能够培养自己的观察力、想象力和创造力。